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漢樂傳承的意義及其現狀與發展的思考

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發表于 2020-5-24 08:38 | 只看該作者 回帖獎勵 |倒序瀏覽 |閱讀模式
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本帖最后由 歡樂公社 于 2020-5-24 08:43 編輯 ; i& O! e" G6 M/ E7 a' j% f
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        導語:看了澎湃新聞對著名琵琶演奏家吳蠻專訪文章,感觸良多受益非見。她對時下現象說了一句很中肯的話:“中國民樂西洋化,是敗筆。這句話是她在美國拼搏了二十多年心歷路程的總結,是與世界上許多著名音樂家和樂團合作之后的非常體會。她還說“漢人音樂沒有太多被接受,比如二胡、揚琴、古箏,有一些偏西洋了,自己的文化底蘊、樂器的性能、演奏者的審美愛好,慢慢地把傳統丟失了,放到世界舞臺上沒有特色,有點可惜”。
        “所謂的偏西洋,是指古箏彈得像豎琴,揚琴往鋼琴靠,琵琶像吉他,出來的音樂很洋,沒有自己的味道。這是現在年輕一代的一種審美,他們以為民樂器就是這樣一種語言,傳統沒有真正聽到”。
        雖然吳蠻說的是民器樂的故事,與這篇文章沒有直接關系,但從中讓我們悟出了一個道理:傳統的、民族的,才是真正屬于世界的

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漢樂傳承的意義及其現狀與發展的思考
         今年二月六日,中共中央辦公廳、國務院辦公廳《關于實施中華優秀傳統文化發展工程的意見》正式公布,給優秀傳統文化賦予了新的歷史使命。
改革開放、國際化時代,既是經濟、科技、人才競爭的時代,更是文化、意識形態競爭的時代。中華五千年文明成果,既是國之民族血脈,也是文化軟實力。不了解優秀傳統文化,就沒有了文化自信,不尊重歷史的文明,就沒有了自豪感,缺失了家國情懷,就沒了歸屬感和認同感!
         2006年,廣東漢樂被列入國家非物質遺產保護名錄,屬于第一批被確立保護的文化遺產。由此說明,漢樂是中國古代音樂的重要遺產,其傳承的意義不僅在娛樂,更重要的是維系了歷史文脈,為研究中國音樂史,提供了寶貴的可實資料。
一、漢樂的歷史本源
          中國歷史悠久,在歷經漫長的社會進化中,許多優秀文化成果在戰火中被毀,這是中華五千年文明史料的巨大損失。有著千年歷史的中州古樂,得益于中原南遷的客家人,把其帶到遠離都市的閩粵贛邊山區。因此處道路崎嶇、交通不便,不但遠離戰亂的遭慘,也不受外來音樂的影響。在這相對封閉的世界里,客家先民把這些珍貴的樂譜,加以手教口傳形式,把其保留了下來。因其是通過師徒傳授學習形式,所以樂曲演奏依然保留著中原古典樂曲的風格。
漢曲作品創作于古代,因受朝代的不斷變更,使其處于顛沛流離、屬性難分的境地。在相當長的歷史空間里,蘊藏于山區的民間,并得以保存了下來,成為百姓茶余飯后、娛樂消遣之工具。但是,很少人知道它是中華古國重要音樂遺產的一部分,而進行研究、探索。直至上世紀三十年代期間,經著名漢樂古箏大師羅九香先生,把漢樂曲《出水蓮》奏響了上海萬人體育場,才讓世人重新認識了漢樂古典品質。在那個年代,通過羅九香等一批埔籍漢樂高手的努力,使漢樂在大埔以及閩粵贛客家地區逐漸廣為盛行起來。特別是在1956年第一屆中國音樂周期間,由廣東代表團著名古箏演奏家羅九香大師的演奏,才使漢樂在全國音樂界第一次公開亮相。至此,古典漢樂也使羅九香教授成為“中國古箏四大名家”、南派古箏大師的稱謂,有幸被入錄在國際公認的音樂權威辭典《新格羅夫音樂與音樂家辭典》之中。
二、“廣東漢樂”冠名的歷史背景
          漢樂在長期的流傳中有過種種稱謂。如"國樂"、"中州古韻"、"客家音樂"、"外江弦"、"漢調音樂"、"鑼鼓吹"、"打八音"等。一九六二年第一屆羊城音樂花會期間,為了統一名稱,經研究而定為“廣東漢樂”。在那個歷史時期和革命年代,作為長期蘊藏在山區民間的古老音樂,而且還曾經背負著“四舊”名聲、打入冷宮的稀有樂種,大家一直都把它看待為客家民間音樂。此次經政府有關部門的正式命名,算是有了一個正式名稱的待遇。在那種年代的歷史背景之下,能夠冠上“廣東”兩字,傳說還是通融了人情。半個多世紀過去了,命名恰當與否己難以說清,約定成俗己成習慣,在那種特殊時期所發生的事情,一切原由均可理解之中。但是,歷史終究是事實真相的印記,如果秉承尊重歷史、尊重事實的態度,落實其《中國古典漢樂曲》名譽,將有利于今后更好的傳承與發展。
三、傳統漢樂的屬性
          根據各方面資料記述和樂譜所呈現的音樂表現力,足以說明有一部分主要樂曲均出自古代著名樂師(現在稱謂是著名作曲家)之手。從樂曲所表現出的典雅、文秀、大氣、古樸之情懷,充分展示出作者的文化學識、社會閱歷、歷史知識、琴技藝術和作曲天資。也說明作者對京都、繁華之地以及宮廷生活,有著深入的了解。像《出水蓮》、《將軍令》、《懷古》,《挑簾》、《翠子登潭》、《南進宮》、《北進宮》、《寒鴉戲水》、《昭君怨》等等。這些作品無不演繹出作者深厚的人文閱歷和藝術造詣,也可以從作品中窺視出古代社會文明程度和人文健康狀況,以及社會上層士大夫的心靈微觀,也可以理解為這些樂曲是古代統治階級和名流消遣娛樂的經典作品.
         中華五千年文明史,是由歷朝歷代有識之士和愛國民眾書寫的。中國幾千年來,雖然戰事不斷,但每個朝代都有過安居樂業、繁榮昌盛時期,在這段時期所涌現出來的文人墨客、弄音撫琴者,都能為民族的文化繁榮起到推波助瀾的作用,在推進社會不斷進步的同時,也為后世留下了珍貴的文化遺產。這些文化遺產是五千年歷史銜接的紐帶,也是厚重文化底蘊的基石,沒有這一點一滴的積累,也就說明不了五千年歷史文明的程度。古典漢樂是那個時代的主流音樂作品,是中國古代珍貴的文化史料,其代表著中國古代一個時期的音樂創作成果。至此,對其的文化價值,對其在一個國家民族音樂中的歷史地位,對其身份的屬性,是否值得音樂史學者去探索、去深究?
四、傳統漢樂的現狀
          正視現實,是敢于直面問題的基本態度,實事求是,是解決問題的務實作風。過去有過的輝煌,并不代表今后的輝煌。
      (1)、漢樂協會是群眾性社團組織,幾十年來為漢樂的普及與發展,做了大量卓有成效的工作。特別是在豐富百姓生活,推崇健康、有益文體活動方面,起到了積極引導作用。因其是群眾性組織,愛好者基本沒受過器樂基本功的訓練,在對待藝術感覺和認知上,也存在較大的差距。漢樂是器樂曲,在音樂品類中屬高級藝術之列,演奏者除了掌握風格特點之外,對器樂基本功的要求是一樣的。作為一位業余愛好者,這種要求是無法做到的。所以業余活動要作為自娛自樂、老有所樂工作性質開展。各漢樂協會是黨和政府溝通文藝愛好者的橋梁,主要功能是組織愛好者開展健康、有序,團結、交流、互幫友愛的活動為目的,并在此基礎上普及音樂基礎知識,讓活動得到更好的開展。(2)、漢樂之鄉得到了企業家、鄉賢的大力扶持,己連續十多年舉辦暑期漢樂培訓班,培養了一批批在讀學生。雖然只是初學,起碼對漢樂知識有了一個基本認識。不過,學員基本是各奔東西,很難成為后備力量。(3)成立女子漢樂團,開拓了漢樂表演形式,呈多彩絢麗風景線。但這些女士都是挑著工作與家庭的重擔,可想而知她們的時間、精力是有限的,無法進行常規的基礎訓練,以至于藝術質量難以得到保證。(4)現在深圳、廣州、梅州還有部分漢樂演奏高手依然活躍,這畢竟是業余性質活動,而且量小難有大影響。(5)、漢樂是合奏樂曲,各種器樂的表現手法不盡相同,要把曲譜奏活的有靈有性、美至醉人,演奏者要有扎實的基本功之外,還要吃透樂曲的風格特點。有人認為漢樂簡單容易學,這是對樂曲本質的誤解,也是對藝術的不尊重。目前演奏水平成泛濫,也是導致年青人難以接受的主要原因。(6)中國古典漢樂,是中華文明的重要部分,它的優秀是靠樂器去演繹,可以說琴技直接影響它的品質。要使漢樂能夠傳承下來,必須解決傳承中的優質問題,拿出一套符合實際、而又可行的辦法和舉措,是關系傳承能否落在實處的關鍵。如此,筆者認為應該從五方面加以關注:
1、   爭取國家重視,打造精品工程
        (1)、客家文化的形成,是客家人歷經千年繁衍、融合、適應、創新,在各種條件和自然環境的磨礪下,通過勞動和生活中創造出適合自身生存、又能推進社會進步、生產發展所需要的文化成果。其中最突出的有:客家方言、客家民俗、客家山歌、客家民間歌謠、小調、客家民間吹打鑼鼓音樂等,這些文化無不顯示出它鮮明的客家個性和地方特色。漢樂雖然在客家地區生存了千年,也許在傳承中受到一些影響,但它的音樂品質,依然保存著古代中原的文化血脈,完全沒有客家之地——山的味道。
        (2)、漢樂的保護,得益于漢樂界前輩對傳統文化的獨到眼光。在處于經費缺乏、人手緊張的情況下,為搶救優秀傳統文化急為國家所急,并賦予認真負責的態度,協同文化部門圓滿完成了挖掘、搶救、收集、整理成書的工作。通過他們不懈的努力,把散落在民間的所有原始資料收集起來,并對主要部分進行了錄音錄像。根據目前整理的廣東漢樂資料顯示,其內容包含古代宮廷音樂、主流音樂,以及客家民間音樂和客家民間吹打鑼鼓音樂,內容凡是客家地區保留下來的傳統樂譜資料都編輯在了一起。漢調主流音樂所表現的意境:典雅、文秀、大氣、古樸。客家民間音樂所表現出來的意境:厚實、通俗、粗獷、活潑、情趣,是完全不同性質、同日而語風格的作品。
       (3)、按照中宣部關于“讓優秀傳統文化真正實現活起來、傳下去”的意見說明,廣東漢樂有必要實施精品工程。為了達到傳統音樂分類標準的準確性,必須把不同風格、不同器樂性質分門別類分開,讓傳承下來的樂譜資料,顯示的更細致、更精準、更規范、更具專業性,給后人提供一個簡便、清晰、方便查詢、學習的條件。根據實際情況,可以分為中國古典漢樂、廣東客家民間音樂和廣東客家民間鑼鼓吹打音樂三種類型。通過專家、學者、漢樂名家對現狀重新梳理、歸類。把古典漢樂與客家民間音樂、小調中剝離出來,把傳統中的古典音樂與古代普通樂曲(等于是著名作曲家與普通作者的作品)分列出來,讓真正代表古代優秀的作品恢復其中國古典漢樂的風貌,在國人面前傳揚,讓世界聽到屬于中國古典漢樂的原貌。
2、培養專業演奏人才,凸顯古典特色韻味。
        隨著老一輩漢樂演奏高手的不斷逝去,一些從專業團體退下來的老同志,也隨著年齡的不斷增大,身體健康等因素的影響,業余漢樂隊伍的演奏水準出現了使人擔憂的前景。事業單位文化地制改革,劇團樂隊人員編制的局限,讓專業團隊承擔起傳承的重任也是難以所為。“讓優秀傳統文化真正活起來、傳下去”的原則,就必須實現漢樂事業的振興。如此艱巨的任務,沒有統一的認識,沒有政策上的扶持,愿望終歸成為愿望。按照目前狀況,培養一批具有專業水準的青年演奏人員尤為待急,以解決青黃不接的問題。
       (1)、漢樂基本屬合奏曲(古箏可以獨奏),常用民族樂器有頭弦、提胡、揚琴、二胡、椰胡、低胡、月琴、琵琶、三弦、阮琴、笛子、洞簫、笙、古箏等。其演奏風格能否形成,主要體現演奏者對樂曲領會的程度。漢樂不同于其他單門獨路的民間藝術,既要掌握專業演奏技能,也要掌握樂曲的風格特點,傳承者更需有全面、并具有組織、協調和指導的經驗者。
       (2)漢樂的傳承必須采取藝術化、專業化、科學管理的模式才有可能落實。廣東漢劇院與大埔漢劇團樂隊,是專業演奏團隊,可以在此基礎上,錄用一批專業人才,成了中國古典漢樂團(人數根據器樂配置不宜多)。他們的管理采取創新模式,通過技術晉級、排練時段、演出場次、科目考核等內容,實行嚴格的管理制度。樂團行政實行雙軌制,由傳承中心統一領導下,除業務工作有獨立權之外,也要完成漢劇的伴奏任務。樂團配備業務團長,主要負責演奏排練、曲目安排、表演形式等工作。通過各方努力,使漢樂真正成為中華古典音樂的精髓,讓國人重新認識古代文化瑰寶,讓世界更多地了解中國燦爛歷史的一面。經費問題,國家和省政府給予大力支持,保證演奏團能夠正常開展工作。
3、重視漢樂理論研究,發揮音樂院校功能。
         開展傳統音樂的研究,是傳承中華文化的重要部分。其對中華五千年文明史的有機銜接,對年輕人以及下一代的教育,對重塑中華文明歷史形象,都起到至關重要的作用。目前,歐洲發達國家在古典音樂的演奏和理論研究方面,都有較為完整的體系,值得借鑒學習。國人對古代文化的不尊重,就是否定自己歷史的文明,就是根淺土薄的一個家園。優秀傳統文化的研究是一個重大課題,應得到音樂院所的重視,并有計劃、有步驟地進行研究與教學工作。
4、必須“活起來”,才能“傳下去”。
         漢樂流傳己千年,在這漫長的歷史空間里,經歷著社會大浪淘沙式的吐故納新,時至今日依然受到百姓歡迎,事實證明它的優秀和存在的意義。作為千年以前的文藝作品,它所反映的社會現象、人文動態、作者思維、創作技術、表現手法等,都與現代人在知識層面、欣賞習慣、愛好興趣等方面都有很大差距,這是傳承的巨大障礙,要減少隔閡,就必須讓優秀文化“活起來”。一是把古典中的優秀樂曲進行篩選,形成優秀古典漢曲集。二是每首樂曲進行文字介紹,對作品創作情況、器樂演奏特點,情感表達、該注意的事項作完整說明。三是走進學校、融入社會,在高中、大學中,開展優秀傳統藝術講座,通過生動的講解和現場表演,用理論與實踐相結合的方式,讓年輕人看的明白、聽的有味。四是開設青年漢樂琴藝館,把漢樂傳承場所呈現出生機與活力,演奏的音樂更動人、更優美、更有朝氣,使年輕人從不愛聽到聽得住。五是“傳下去”應采取靈活多樣形式,從兒童抓起到社會的教育,從學校課堂到音樂廳、文化廣場的傳揚,在確保質量的同時,讓年輕一代擔杠主角。六是漢樂事業的發展必須兩手抓,左手抓專業古典漢樂團的藝術發展及對外演出活動,以高質量的成效賦以傳承。右手抓漢樂各協會的健康發展,為漢樂愛好者創造琴技切磋、增進友誼、和諧相處條件的同時,把老有所樂活動開展的有聲有色。
5、尊重傳統原著,信守國家著作權法。
         繼承優秀傳統文化,是學習、了解古代文化精髓為目的。目前個別樂曲受到一些隨意的改動,使原來風格統一的樂曲,變成雜味橫生的現象。古代作曲家所創作的樂曲,是他們對現實社會、人文狀況,通過藝術作品的真實反映。后人學習、研究它,就是要從中找出值得弘揚的文化根基。如果把原有作品充雜現代音樂元素,那不成了不倫不類、轉基因品種?特別是個別作品嫁接式的改動,更是造成風格上的起伏跌宕,演變成古代與現代、風馬牛不相及的意境。個別作品的配器,也存在個性聲部過強的問題,主副旋配置不當,失去了古典韻味的真實性和特色。實施優秀文化傳承,其目的意義是保護,而不是人為的去弄成雜貨品。把古代樂曲融入一些必要的演奏技巧,是一門非常專業的技術活,要經過反復實踐之后,得到廣泛認可的前提下才可作為經驗傳承。古典漢樂己成就了一代音樂風格,讓它發出音律光彩的因素不是去改動它,而是靠嫻熟的技藝才能演繹出它動人旋律。以至于傳承者要有較高的琴藝技法和藝術修養,并對漢樂風格有較強的把握能力。唐詩宋詞是中華文化之珍寶,是中華歷史階段中特定的一種文化形式,如果你也照著模式來寫,那樣弄出來的東西,還是唐詩宋詞嗎?
        每位漢樂愛好者都是文化遺產的傳承人,有責任和義務去宣傳、去維護,真正要發揚它的品質,還是認真地理解、讀懂它吧。
         時代需要一個風清氣正的藝術環境,更需要一批友愛有責的音樂傳人。

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                                                                                  L.Y.H       寫于 文錦苑A棟501房
                  
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